i
+
Monika Wachowicz
Studio Ciała i Emocji
email:
facebook: @studiowachowicz
telefon: +48 515 921 993
adres: Katowice, Poland

O mnie

Monika Wachowicz

Monika Wachowicz
foto: Jakub Kabus

Jestem aktorką, pedagogiem, prowadzę autorskie Studio Ciała i Emocji w Katowicach: www.wachowicz.studio Ukończyłam Filozofie na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach na Wydziale Nauk Społecznych.

W 2024 otrzymałam nagrodę The Scotsman FRINGE FIRST 2024 i nominację The Brighton Fringe Excellence Award at Edinburgh Fringe Festival za performans/instalacje G R A N I C A.

W 2023 otrzymałam nominację do nagrody "najlepsza aktorka" w kategorii przedstawień solowych (KLEPSYDRA) na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym SAINT MUSE w Ułan Bator w Mongolii, organizowanym przez mongolski oddział International Theatre Institute.

Od 2021 współpracuję z Jarosławem Fretem, twórcą Teatru ZAR.

Od czerwca 2021 pracuję w Instytucie im. J. Grotowskiego we Wrocławiu, jestem kuratorką projektu "SZCZELINY. Kobiety w sztukach performatywnych"

Od października 2021 współpracuję z Akademią Sztuk Teatralnych - filią we Wrocławiu. Prowadzę obecnie zajęcia aktorskie dla studentów I roku pt. CIAŁO W PRZESTRZENI SCENICZNEJ.

Od 2019 jestem Prezesem Fundacji Sztuka dla Życia im. Marty Paradeckiej.
Więcej informacji: sztukadlazycia.pl

Od 2004 r. jestem związana z Teatrem A Part w Katowicach, którego dyrektorem i reżyserem jest Marcin Herich. Tam też otworzyłam ścieżkę pracy nad projektami solowymi tj: „Klepsydra”, „Szkice o Ofelii”, „Przejrzystość pustki” oraz „Przepaść głębi”. Każdy z tych projektów wynikał z potrzeby wypowiedzenia się, otwarcia na delikatne struny mojej wyobraźni i świata w którym żyję/żyłam. Ten rodzaj współpracy szalenie cenię, rodzi się wtedy wyjątkowy dialog z reżyserem, co daje możliwość intymnego spotkania z widzem. Nasze wspólne monodramy zostały zaprezentowane na wielu festiwalach i ważnych punktach artystycznych na całym świecie.

Od 2007 r. biorę udział w produkcji i organizacji Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Sztuk Performatywnych A PART w Katowicach oraz prowadzę Studio Aktorskie A PART przy Teatrze (2016-19).

Więcej informacji: apart.art.pl

Jestem absolwentką Lart Studio w Krakowie – wydział aktorski (2003-04).

W 2010 uzyskałam dyplom dla aktora dramatu wydany przez Związek Artystów Scen Polskich w Warszawie.

2011 ukończyłam Kurs Pedagogiczny dla Instruktorów ARA organizowany przez Regionalny Instytut Kultury w Katowicach.

W 2011 otrzymałam Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Stypendium Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie kultury (2011, 2014, 2020). Koordynowałam międzynarodowy projekt „Ostatnie Dni Ludzkości” w Katowicach podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Performatywnych A Part – Local Project Manager (2019).

W 2020 ukończyłam kurs „Ewolucja w kulturze”, Emocje: Ujęcie Interdyscyplinarne w Wydziale Antropologii w Copernicus College w Krakowie oraz kurs „Historia sztuki w praktyce” organizowanego przez Galerie Sztuki Współczesnej w Opolu.

Od 2020 roku gram gościnie z Teatrem Biuro Podróży z Poznania w spektaklu „Carmen Funebre”.

W 2021 latem wspólnie z Jarosławem Fretem przygotowaliśmy seans teatralny SZEOL / שאול. Premiera odbyła się w grudniu 2021 w Sali Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu oraz w Teatrze Śląskim w Katowicach.

W 2020 przygotowałam performans/instalacje O K R U C H Y (instalacja, scenariusz, reżyseria, ruch sceniczny, kostium, tekst oraz wykonanie) prezentowany w Galerii Teatru Korez w Katowicach. Podczas performansu w 2021 odbyła się wystawa zdjęć Artura Turka ze spektaklu V również w mojej reżyserii. Wiosną 2021 zaprosiłam do współpracy przy Okruchach Jarosława Freta. Nasza podróż z tym projektem trwa.

W 2019 przygotowałam wspólnie z Artim Grabowskim projekt solowy „W Zawieszeniu” w reżyserii Artiego.

W 2017 zostałam zaproszona do projektu fotograficznego Joanny Nowickiej, efektem była wystawa zdjęć pt. CZĄSTKI prezentowana w Galerii Teatru Korez w Katowicach podczas 23. Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Performatywnych A Part. W 2021 wróciłyśmy do pracy nad cyklem w Brzezince, leśnej bazie Instytutu Grotowskiego, powstało kilka nowych obrazów w czego efektem była wystawa w Piekarni w ramach cyklu "Szczeliny. Kobiety w sztukach performatywnych" we Wrocławiu.

W 2015 zrealizowałam wspólnie z siostrą Małgorzatą Wachowicz wieczór poetycki, instalacje „Ciało”, rok później byłam autorką scenariusza, choreografii, kostiumu oraz reżyserii swojego projektu solowego „V”.

W latach 1998-2002 związana byłam z będzińskim Teatrem Treści Przenośnych, w 2004 r. występowałam w spektaklach katowickiego Teatru Cogitatur. W ramach działalności w Teatrze A PART współpracowałam jako aktorka także z Gliwickim Teatrem Muzycznym i Teatrem Lalek Banialuka w Bielsku-Białej (przedstawienie „Tsunami”), teatrem Cantabile 2 w Vordingborg w Danii i Theaterlabor Bielefeld z Niemiec (spektakl „Labirynt Wenus”, „Haiku” „Kunstlerspiele” oraz „W dżungli historii. Variete”), Teatrem Amareya (spektakl „CZTERY”), oraz koprodukcji z Theaterlabor Bielefeld z Niemiec i Leith Theatre w Edynburgu w Szkocji (spektakl „The Last Days of Mankind” („Ostatnie dni ludzkości”).

W 2009 r. założyłam wraz z dwoma aktorkami, Karoliną Pietrzykowska z Krakowa i Ewą Balzer z Berlina Kobiecą Grupę Teatralną KoME. W ramach tej współpracy podczas kilkumiesięcznej rezydencji w teatrze Cantabile 2 w Danii powstał międzynarodowy projekt „DNA”, który uzyskał wsparcie finansowe z Ministerstwa Kultury Danii (program „DIVA” – „W kierunku doświadczenia teatru międzykulturowego i autobiograficznego”).

W 2022 wspólnie z Jarosławem Fretem przygotowaliśmy performans/instalacje KAIROS (gr. καιρός). Zaprosiłam również fotografkę Joannę Nowicką do wykonania fotografii na tkaninach, które stały się elementem scenografi Kairos. Premiera odbyła się w grudniu 2022 w Sali Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu oraz w Teatrze Ateneum w Katowicach.

W 2023, wiosną przygotowałam performans/instalacje G R A N I C A. Zaprosiłam do współpracy Jarosława Freta, który jest "ojcem" tego projektu oraz dwie artystki z Ukrainy, performerksę Antoninę Romanovą i malarkę Olene Matoshniuk. Performens ten ma różne odsłony, może być prezentowany solo oraz z innymi artystkami na emigracji, które zapraszam do współpracy. Premiera odbyła się w marcu w Sali Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu w ramach Szczelin 2023. Kobiety w sztukach performatywnych.

W 2023 latem, wspólnie z Jarosławem Fretem przygotowaliśmy performans/instalacje S I E D E M, którego bezpośrednią inspiracją projektu jest krótkometrażowy film dokumentalny Krzysztofa Kieślowskiego z 1978 r. „Siedem kobiet w różnym wieku”. Premiera odbyła się w sierpniu podczas 12. edycji Festiwalu Filmowego Hommage á Kieślowski w Sokołowsku.

Najważniejsze staże i udział w warsztatach:

  • Witold Izdebski w Teatrze Cogitatur (Katowice, 1998)
  • Tomasz Rodowicz z Teatru Chorea (Poznań, 2005)
  • Marika Hedemyr/Crowd Company w Goeteborgu (Biblioteka Aleksandryjska, Egipt, 2007)
  • Eduardo Gilio z Teatro Accion w Buenos Aires (Katowice, 2007, 2009)
  • Teatr im. S. I. Witkiewicza w Zakopanem (Zakopane, 2007, 2010)
  • Matej Matejka z Teatru ZAR (Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, 2007)
  • Wrocławski Teatr Pantomimy (Wrocław, 2008)
  • Zygmunt Molik/Teatr Laboratorium we Wrocławiu (Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, 2008)
  • Cantabile 2 w Vordingborg w Danii (Bielefeld, Niemcy, 2008)
  • Mario Barzaghi oraz Rosalba Genovese z Teatro dell’Albero z Włoch „Sztuka aktora między Zachodem a Wschodem” (Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, 2014)
  • Andrzej Kowalczyk, Andrzej i Teresa Wełmińscy, Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka (Kraków, 2015)
  • Mushimaru Fujieda, nauczyciel japońskiego tańca butoh (Gdańsk, 2017)
  • Adam Ziajski, szef artystyczny projektu „Centrum Rezydencji Teatralnej SCENA ROBOCZA” (Katowice, Teatr Śląski, 2017)
  • „Hiraeth”, improwizacja taneczna i choreografia z Amandą Miller (Gdańsk, 2019)
  • Jarosław Fret, twórca Teatru ZAR (Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu/Brzezinka 2021)
  • "The Cleaning the House", warsztaty Mariny Abramović w Atenach/Grecja. 2023
  • Josephine Ann Endicott i Bénédicte Billiet (tancerki zespołu Piny Bausch). „Działanie-Taniec-Głos”. (Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, 2024)
więcej

Prasa

zdjęcie w tle : Małgorzata Wachowicz